于first，去年此时没能看到《旷野歌声》，太是遗憾。今年在这部69min的小片子里感觉到导演的诚意和功力。没什么戏剧性，女孩们要长大，生活平淡，甚至几处可能惊心动魄的剧情都没有发生。映后论坛，导演讲起小女孩清花没办法来西宁，就是因为爸爸不允许，让导演明显地感到了阻隔女孩的那座山，让人伤感。

#16thFIRST#“她的在场”+论坛。据说还不能算世界首映哈，可以去个柏林GenerationK。这片最起码也得是个docudrama，当然理解成搬演也行，小演员们信念感都特强，一直都能做到“假装摄影机不在场”。而且这个故事吧，真的很难不让人想起是枝裕和的《奇迹》。当然现在都很提倡打破边界的创作，这么看其实片子也还挺不错，至少小演员们是真挺好，联系一下阿巴斯打破边界的创作方法就更正常了。毕竟退一万步还有画外音其实是个不确定叙事嘛，整个片子都是个“叙事行为”和对叙事/讲述的影像化。我觉得借这部片还可以讨论下纪录片的观念（以及关于纪录片刻板印象的形成及其效果）。

今年至今为止看过的最好的纪录片，对我来说电影的意义就是这部电影中呈现的种种。电影里的人在拍的过程中获得心灵的解放与开拓；看电影的人则通过电影靠近一个个真实的人，让电影的光照进自己的内心世界，敲碎一些偏见，打开一些新的领域。让我非常感动的电影，我和高圆圆老师的想法一样：你们这个剧组一定是很和谐很有爱的。不得不佩服陈导，她能够如此贴近几个女孩的生活，让她们在镜头面前自然又享受，这是一种很强大的能力。

是动人的。以真实为题材与前提的故事化是合情合理的，虽然这份真实偶尔会被机位设置和略过成熟的旁白动摇，但也会因朴实可爱的孩子们的泪与笑而巩固成立，她们或许自知、被知在影像里，但她们也在她们真正的生活里。*对某观众斥责小女演员一事，我想说屏摄规则已经有点被滥化成每个人可以理所应当攻击别人的权利了，但这个规则的提出本是为了保护而不是攻击。她很可能不知道这些规则，提醒比责骂更妥当不是么。

似乎是三月才接到的服装品牌“定制”任务，五月开拍，盛夏时，就交出这个从类型到表达上都“放飞自我”的“秘密”，让宾主双方都满意甚至惊喜。关于青春成长的公路冒险片有很多，五月的秘密很特别，换童裙的大山女孩梦想，成就了带着女孩间友谊的旅途。隐约担心会发生什么，最终却什么都没发生，甚至没能抵达目的地完成心愿。相信时间再给充分一些，照着这样的创作直接往下走，会激发更梦幻的秘密。

几个女孩之间的互动过程捕捉得很有实感，朴实动人。选择边远地区的个体成长作为叙事视角自然也值得肯定。不过，一个令自己困惑的地方在于这部电影的所谓“纪录片”身份。首先，具有结构性意义的几个配角人物（集市姐姐、小径爷爷、老屋婆婆、驾车叔叔）显然都是文本编排和提前设置的结果，不同于映后有人所称赞的非戏剧性，个人认为本片的情节布置恰恰是戏剧性的。其次，一些段落的拍摄方式似乎也依照着剧情电影的典型语法。尽管结尾清花有关“自我扮演”的“自反性”话语似乎重新定义了电影主体部分的形式地位，但是单从电影自身的呈现逻辑来看，这并不能消除这一可能：清花的私人自白也是他者编排的一部分。于是乎，电影的“纪录片性”实则并不能和“新现实主义”的创作方法论真正拉开什么距离，更不涉及关于虚实关系的实验性探索或者结构性讨论。

#FIRST#和上一部《旷野歌声》题材故事锐利度相比，这部风格大有变化。梦境超现实意识流构成的纪录片图景，古涛剪辑，增添了实验性拍摄技术的运用，但对观众来说似乎有美化留守儿童困境生活的质疑。关于孩童表演的部分一直回想起《九三年之夏》，只不过反过来用剧情片手法拍摄纪录片，导演可能在探索一种虚构纪录片的新可能。至于放映现场女演员屏摄事宜，作为村落留守儿童之一（主演因为父母不允许都没能来到展映现场），可能一辈子都没有进过真正的电影院，被认真讲演过不能屏摄的原因，这才是幻梦照进现实的最大讽刺。

导演在沟通了小主角的故事想法后（导演影后谈），拍出了一种介于纪录与故事的有趣状态，既有故事的生动，又有记录的自然，感受到一种真诚的镜头跟随。部分镜头如果稍微控制下设计感会更好。

导演说，她们试图邀请三个女孩来西宁，但父母乡亲不让她们来，主要是因为文化隔阂，就像拍摄初期导演被村里人当人贩子一样（非指责）。好可惜，如果能来，那就是二次出逃，女孩们之后的人生又会发生怎样的变化呢？#First2020

#FIRST#女孩和自己一次温柔又不动声色的和解。换童裙的仪式是成为大人路上的节点，是打破平凡生活出逃的契机。为了这条裙子和女孩们翻过一座一座山，遇到一个一个人，和女性的身份相处，和大山相处，和更成熟的世界相处。普通人好像没法被宏大叙事说服，只能在和人的交互，和事物的共情里一点一点感到豁然开朗。女孩也是这样，影片结尾，她只说了句“我觉得很开心”。导演讲人和世界的关系，但是平平淡淡地，像生活一样：发觉懵然懂得的时候，时间已经慢慢流走。

五月秘密、少女初潮、童裙之旅，留守儿童的成长阵痛，飞翔于索玛花盛开之地。真实电影中纪录片的虚构，成片没有对戏剧性的刻意呈现，但有某种创作者过度介入与情节强装自然的嫌疑。如此创作方式对被拍摄者的生命经验与导演预设立场之间的关系值得思考。（可能如今国内纪录片流行这种拍法）但生活切面呈现做的十分完整。总而言之，无论怎么自我标榜女性主义也好，女性立场也罢，关于留守儿童的现实题材永不过时。莫西子诗配乐很棒。

悬浮的真诚，丧失掉了纪录片最动人的部分。

#16thFIRST#按“纪录片”的标签去看肯定误会/误导，实际上还是用了“元电影”概念的剧情片。非要从纪录片来说，那就是adocudramaofamockumentary？结构上的心思是尝试在结尾自白中重构叙事，告诉大家秘密其实不是故事的内容（换童裙）而是故事讲述的方式（拍换童裙），由此点题“她的在场”——（少数民族）女性经验及其讲述。但问题在于，“我”是不会把自己的故事作为寓言来讲述的，当它作为一个寓言故事来被“纪录”时，恐怕就已经很难说还是清花（们）的故事了。

#16thFirst#美好的公路片，别扭的纪录片。7.27

真挚的情感最能打动人，看得很有感触，最后两个女孩在山上的那片索玛花上追逐奔跑太美了

7⃣️点5⃣️FIRST第一部还可以

虽背负着广告命题，仍旧提出了鲜活的挑战：邀请传主加入共创，以私人愿景混淆“记录”的透明质地，陈东楠该从实验室毕业，别再抢头排座位了

2022FIRST•是记录是电影是梦境是意义（映前在场外看到一个很特别的小女孩，映后发现原来是片里的清花）

从葬礼那场戏开始，便控制不住眼泪了，它唤起了我对童年的记忆，那时候爷爷带着我们骑着三轮车，我们跳下车在麦田里打滚，在路上走走停停，就像片中的几位姑娘一样；它也唤起了一种“当下”的感受，抛掉不必要的手机和烦恼，与朋友们走在路上。尽管它是那么轻盈、灵巧，生活苦楚依旧会在欢乐的缝隙倾泻而出。是我理想中的电影。

浪漫而又迷离，结尾太美了，只有小孩子才能演出来的美

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