旷野像舞台,也是陷阱,猎人谋划了一出自己也不知结局如何的“封闭场景”惊悚戏。开场不久三个老相识就直对镜头破题,但有强悍犀利的镜头剪辑,基本不影响情绪张力,而且看完还是觉得它都是靠视听在构建和推进。通过点缀其间的对话,一点一点揭开一段四人友谊(如果能称之为友谊的话)的面目,虽然到最后还是看不清全貌,但它是因何在模糊的前史中从亲密走向此刻分崩离析的终点却在这个过程中清晰浮现出来。唯一纯良的年轻人从这场狩猎陷阱里逃脱,像一只受惊的兔子急促奔跑,画面定格,延续的喘息声里是绍拉未知的希冀——TA会跑向什么样的结局?内战后的西班牙呢?
本想再看一遍丹麦那部《狩猎》,去弄错成卡洛斯.绍拉的早期作品。本打算随便看几眼,黑白影像里昏热的炙烤,竟通过流畅的节奏,让人欲罢不能。不知片中的三位中年猎手在内战中经历过怎样的承诺、背叛和随后可能也可疑的谅解,竟能在只有野兔的荒郊野外,爆发一场本该只属怨妇的明争暗斗,直至枪管相向
他奔跑着,发生急促的呼吸声,好像戴着铃铛把兔子引出洞的雪貂。
三个人关于往事的对白过于暧昧使得重要的背景展开得不够,这片子在很多时候让我想到波兰斯基的《水中刀》,最后的定格相当好。猫哥力荐和灰烬哥的字幕。
#西班牙电影大师展#@宛平,看完后回头越琢磨越悚然的片,一场从对兔子的狩猎一步步升级为对人的狩猎,成为人与人之间无意义的消耗、争夺,乃至西班牙内战、其他无数战争屠戮的隐喻,原来开场时的玩笑话居然是如此明确的结尾的提前告知,“不当心”打偏的雪貂,更是最后射向人的子弹的平行加速器;本是朋友却因为一点羡慕嫉妒恨,焦灼、炎热、躁郁的天气下,滋长蔓延,直到拔枪相向,且看绍拉如何不动神色地让气氛一步步如同愈发紧绷的琴弦,中间部分去看尸骸一段乍一看像是气氛调剂,同样是在看完全片后充分意识到是整部电影理解上的核心之眼;狩猎时兔子的惨叫声,被吓傻的等着被杀的兔子,无不是满满弦外之音;雪貂与兔子的洞中摄影不晓得当年如何拍摄;雄性雪貂因为没有雌性雪貂而死去是不是真的啊
这么海明威风格的故事加入四人内心独白是不是就有点福克纳了,从第一个镜头就能预感到杀戮。听到有些姑娘喊不知所云。年轻人盲目厌男之前需要花点精力了解男人从古至今都在煎熬什么,有什么欲望,以及这些跟他们一次次发动战争的关系。也算是西班牙内战伤痕片,从四人看暴力寓言。来不及崩坏的年轻人仰慕善和美,却被真震撼了。
三星半,前面的铺垫有点长,但从狩猎开始那种残忍的笔调开始凸显,越到后面那种屠杀前的不安感和血腥味越浓烈,不知道为什么我倒是觉得这像是那个唯一幸存的年轻人的梦魇......中年危机真可怕啊!!!
绍拉成名作。1、影片讲述四个出身资产阶级的友人相约去丛林狩猎野兔,其中三个中年人过去都是朋友,但现实生活的重重烦恼一直困扰着他们,引致他们在打猎时为鸡毛蒜皮的小事起争执,直至最后枪管相向。绍拉着重呈现的,是关系的平衡性——因贪婪的人性欲望由平衡逐渐失衡的过程,借用一个现代寓言说明人际之间缺乏互相理解、难以真正沟通,从而引发人类走向自相残杀的毁灭道路。2、全片风格沉郁,富有层次感的声画处理、残忍的无差别屠杀、环境昏热的炙烤及角色内心的角力刻画让观众感受到一种奇特的、被迫焦灼的悬浮体验。3、由角色设置投射至西班牙内战,进而引申到政治和社会时境的严肃批判。4、以野兔为猎的构想同及《游戏规则》,“最好的狩猎是猎人而非猎兔。”5、弱者和白痴都没有生存意义。
一眼绍拉,是一部本体和喻体很明确的作品,不难懂,难的是导演从弗朗哥时期的退休刽子手相约打猎,拍出了父权制等级社会的虚伪,最后倒推式的反思了法西斯统治逻辑的外强中干。电影第一个打点在动物与阶级之间的对应,兔子、驴、雪貂看似都是被压迫的弱者,其实互相之间也存在着食物链,是底层压迫更底层的映照,而老白男对兔子的围猎则直接点题了内战时期的平民屠杀,这段的调度极佳,兔子被杀时不同的形态和惨叫,凄凉恐怖;其次绍拉拆解了所谓顶端的强者,男人们在开猎前先发表一通弱者活该被强者通吃,然后互相分享精致的枪,分享年轻情人的照片,分享呼之欲出的历史遗骸。导演紧紧抓住父权社会等级间的面和心嫉,高位者恐惧失去统治力,恐惧底层的反抗,一旦发现苗头就会产生妒忌。最后的结局是对荒诞史的审判,也足够警醒那些跃跃欲试的后来者。
2023西班牙电影展。故事主题相当原生态,不过是对人类劣根性(通过打猎来反映人性中的兽性)的极端化隐喻,最后人际关系中的仇恨反噬了作为“兴趣”的“狩猎”,放置在影片拍摄的时代,似乎也在影射自纳粹以降到冷战时期的各种“人类之恶”。当然情节主体比较干涉,散场时一群人在说无聊,另一群人干脆现场开影评批判会,则又是另一个维度上的观影奇观了。
B+.在看似开放的环境中搭建出一个极其完整且封闭的戏剧结构,既是心理的角力,也是内战的噩梦,更是普遍意义上暴力的解析:以食物链顶层对底层的屠杀类比法西斯统治的弱肉强食,又通过顶层的互相倾轧揭露其“慕强”逻辑乃至“强权”本身在本质上的虚假。人物的位置构成不断变化的权力空间,面部/枪口的特写与视线/火线的交锋都无比生猛,相比之下,画外音直接表意的做法反倒显得笨拙了。2023.9.23宛平
第一部绍拉,西班牙新电影运动。标准的新浪潮式现代主义电影,战争创伤带来的精神危机、人物的内心低语、突然爆发的非理性冲动以及标志的最终定格拍下的迷茫面孔。片中猎杀兔子的镜头与《广岛之恋》里核爆灾民的镜头起着一样的作用,这是一种聪明,也是功力所在。
23.10.131号厅早期的绍拉符号确实用的还挺多,又是兔子又是蚂蚁的,基调也是从一开始就通过大量的台词铺陈暗示确立下来,虽然很直白,而且你也知道肯定会发生什么事,至于能让人耐心地看接下去这件事会以怎样的形式出现,还是很考验导演的水平的。于是,快速的特写剪辑附以重复的弦乐提示,抽丝剥茧一般让故事如同导火索慢慢燃尽,并在最后瞬间引爆。自以为是高阶级最后却如同兔子一般被绞杀,相比起来只是被恶意屠杀的雪貂穷人倒拥有一个“生活还能继续下去的”生的机会,总是在强调“他和过去不一样了”,是什么让人和过去不同,是什么让曾经的挚友拔刀相向,年轻人茫然的跑向荒野,旧人逝去以后,未来又该何去何从。
西班牙影展连看两部,看得出绍拉老师早年遍览意大利电影,《小流氓》到处有德西卡、费里尼、帕索里尼的影子,到《狩猎》开始掌握亨利乔治克鲁佐的节奏和《水中刀》的情节张力了。这么看最后能探戈悟道真是大师的蜕变。
#重看#场景设置在空旷荒芜的山区,刻意祛除具象时空,然而往事的秘密随时从滋汗的额头、紧张的脸部线条、颤抖的睫毛阴影和噩梦的自语中泄露出来,从一场貌似平静的男性间的狩猎出游逐渐滑向失控的过往清算,以一个隐秘事件为契点,折射人物之间戏剧角力(四边形关系架构的拆解和组合形成微妙平衡),鼓声渐紧终至迸发失衡。大量动物的隐喻——“对人类是追捕是最高级的”,食物链不同层级的生物在狩猎“游戏”中欲望目标不同,话语权不同;共同拥有的内战经历,曾是坚守秘密的同盟(只言片语折射的日后分化),现在演变为互相憎恶、弱肉强食的利益瓜分。幸存的年轻人是战后新一代的象征,只有等旧世界焚毁,才有新希望。
#10373。想看[2010-04-07]1966柏林最佳导演奖。电影史名作,今时今日看依然非常厉害。两极镜头的使用很有张力,两次大段的猎杀场景也非常技巧高超。社会表达层面虽然都是暗语,但往事的阴影却实打实地铭写在人物的关系中。
资料馆的卡洛斯·绍拉纪念影展,就这样悄无声息地在一个周五晚上开始了,连个映前发言都没有。据说是绍拉早期的成名作,以“猎兔”到“猎人”,人性的比拟很明确了,至于在那个年代是否有zz隐喻就不得而知了。视觉上,修复得不错,枪杀兔子太过不适,仨半老头子脸上油汗清晰可见,很真实地毫无美感可言。一组快速切换镜头带动一些刺激。这类型的电影,似曾相识,却又不尽相同。内嵌英字,外敲中字敲得一般应该不熟。4K修复版。竟然优酷有正版资源!想不到这才是我看过绍拉的第一部影片,这位今年2月去世的老头儿。资料馆1号厅。五六成满。
毁灭性的并不是金钱,而是依赖性关系,这才是彼此狩猎的本源。《游戏规则》的衍生。照相术对暴力的记录。
弱肉强食的追逐戏精彩(动物、人类之间),但也穿插冗长的对话和内心画外音。卡洛斯绍拉展4k修复。
sohardtowatch隐喻意义很好,表演一般毕竟老电影