【龙美术馆观影】1.布尔乔亚的纪录片，关于她的童年、家庭、艺术与思考。2.或许，布尔乔亚是最接近人与艺术合一的艺术家了罢，人说，她的所有作品都是自画像。3.“Menarefrantic,womenaresad”（男人疯狂，女人注定悲伤）。4.虽被人冠之以“女权主义”，但你终归无法像妮基·圣法勒那般下定离家出走的决心，反而是家人都早早离你而去。于是，漫溢于布尔乔亚雕塑中的对家庭与亲密关系的爱恨交织（束缚禁锢与温润庇护的矛盾体），均根植于艺术家本人的情感——“对艺术家来说，材料不重要，最重要的是情感（emotion）……以及想法（idea）。”5.布尔乔亚最爱的母题：红色（代表激情与鲜血）和卷曲的螺旋（twist），在近似极简主义式的一件件作品中，熔铸的却是浓郁的个人情感与伤痛。而母爱则化作了那只在全球各地漫游的大蜘蛛。（8.5/10）

开头的马勒交响曲阴谋萌，大蜘蛛又响起OSuperman。感觉这种晚年创作开窍的艺术家都是逆生长上身，精力充沛是必要的。

3.5

如果是再早几年看这个影片，我大概会疯狂喜欢她。但现在看感觉不强烈了。她其实始终都是那个夜晚哭泣的小孩子啊。晚年回忆起儿时与父亲的一件小事，她依然哭泣哽咽情绪波动，换言之她一生都没有从童年阴影中走出，这让我只能理解为她不是不能走出，而是不想走出，因为只能用痛苦作为养料喂养自己，用痛苦来体验到自己的存在。一生50年的艺术创作都是反复吞吐咀嚼自己儿时的记忆和阴影，用以获得短暂的快乐并且由此才能觉得自己更强大，施虐和受虐融为一体，并把这一生称之为做她自己，确实是成就了一位了不起的艺术家，但苦了这个个体。心疼她。

从六七十年代起开始活跃在美国的女性雕塑家，虽然是女性但其作品和个性里透露着很强的男性色彩，是对被抛弃与各种缺失的反抗。即使艺术家的创作会一直延续到老年，但其艺术源泉却基本成形于成年早期之前，甚至更早。布尔乔亚的蜘蛛遍布世界各地，想起了某心理学教授对大话西游里蜘蛛精的解读。

到后面才看懂一些。

她总是反复体会自己的痛苦，体会一百遍一千遍一万遍舍不得淡忘。痛苦是她的养料。

1.Thepurposeofsculptureisself-knowledge2.Fearmakestheworldgoround

Makingartiscreatingandrecreatinganexperience,sometimesinapainfulway.

shesaysshehatespassion,butiamjustattractedbyherpassionandstrength.

努力接受

她的超级大蜘蛛遍及全球

“蜘蛛就是我的母亲”晚期装置为主从风行上寻来！

蜘蛛确实是震撼的，是用最坚硬表现最柔软，也是用最小范围的着力点提供最大范围的支撑和庇佑。是关于母亲的隐喻，也是关于所有女性的隐喻。好遗憾去年错过了路易斯布尔乔亚的展览。

背弃焦虑，一辈子靠艺术治疗童年阴影(渣爹毁一生)，雕塑和画不像是同一人的作品。故作坚强，其实晚年每天失眠，泣血成画。英语写的句子/小诗读出外国人的隔离感。最初也是因为蜘蛛才知道她

最要紧的是慢慢来

有些东西到了多老都不能释怀

作为艺术家是成功的；作为一个女性个体，是痛苦的。

myemotionsaremydemons

要重看的。看LouiseBourgeois回顧展，在美術館坐定看完後半部，感動落淚。

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