伯格曼说,丽芙跑到美国去拍《大移民》,我就觉得她要永远的离开我了。
扬·特洛尔和奥米果然是这个世界上最会拍生活流的导演,特别是底层贫穷却极具生命尊严的农民,那些普通、艰辛、贫瘠的乡村生活中,所有的故事都简单但又充满了悲凉的感觉,对白被精简到了极致,只留下画面在讲诉着,镜头冷静,大自然和人物,新大陆承载着希望和梦想也有现实的无情和残酷
从头看到尾,主人公离开贫瘠的土地,跨过大洋来到新大陆,找到了肥沃的土地,当他坐在树下,帽子遮住了他半张脸,但还是掩盖不了他嘴角的笑。太感人了。看到这里就可以了,再看第二部就觉得残酷了。
为了生存,跋山涉水,移民他乡。壮丽的风景下,点缀的是旅途中忍受苦难的泪水。这部史诗级电影,没有运用配乐煽情,却营造出铭心的真实感~
#纪念MaxVonSydow#,最伟大的演员之一。
LivUllman可算伟大:同样是神经质,演农妇时的演法和演知识分子时完全不一样。所以简直叹惋到气愤:有这样的女演员,导演却狭隘到将一切严肃命题交给男性角色去讨论(宗教,责任,恐惧,懦弱…),留给女性角色发挥的题材无一不简单平面。
我至今收的所有CC里最喜欢的一部,情感细腻,配乐到尾,最厉害的是长镜头的运用,人物刻画的非常棒,是一部被遗忘的诗史巨作
我看到的第一个把为什么要移民,在船上10星期,下船后如何在当地扎根描述的这么具体的片子。瑞典人细腻啊。人类太不容易了,跟阶级压迫斗争,跟气候、天气斗争、还要跟自己的命运、运气斗争。“活着、活下去”真的就是唯一信念和希望啊!
电影用丰富的生活细节描绘了瑞典农户一家努力耕作却抵不过自然直至背井离乡,这种移民的故事总是令人心碎。扬特洛尔在镜头方面的天才从之前看过的浮生就体会很深,这部也是,丽芙乌曼荡秋千时看似随意却自然真切的镜头真是独一无二。另外丢孩子那段是被科长的二十四城记拿去借用了吗?
胖胖说“伯格曼说,丽芙跑到美国去拍《大移民》,我就觉得她要永远的离开我了。”丽芙和冯叙多才是绝配。早上还在想比比现在身体不知道怎样了。又想起丽芙书里写的好多事情来。
拖家带口、跋山涉水、安营扎寨、开疆拓土。它像一个微缩版《出埃及记》,移民渡海时的传染病,就是宗教性更迭的体现。
1.安娜之死。2.美国是什么样子的?3.虱子、风暴,船上群戏。“我不想妈妈流血”“爸爸,妈妈不再流血了”4.走了1000公里,不在乎再走1公里。
由马克斯·冯·西多与丽芙·乌曼主演,曾获奥斯卡最佳影片提名奖
8.3;深重的苦难,它把日子变得缓慢
《大移民》+《新大陆》是一分为二的两部史诗,总长度约为六个半小时。此第一部《大移民》由瑞典开始,展现了主人公离开家乡横穿海洋的移民旅程,导演把为什么要移民,如何活下去尽数展现出来,有着抱乡土情怀的视野和含蓄朴实的人文精神。低调的色彩画面和摄影方面显示出深厚的功力。
《大移民》+《新大陆》:画面很美很田园,也很辛苦。愿把他乡作梦乡时,就是迁徙的开始。
史诗片看的心累
远去的乡愁,漫长的征途。“你是我最好的朋友。”最动人的“临终”告白。
瑞典移民史,像一本学术专著,但一点也不枯燥。特洛尔的这部片子让我想到了泰伦斯马利克的很多作品,包括《天堂之日》和《新世界》,70年代能有这样细腻的摄影,真是美哭了,特别是丽芙乌曼荡秋千那一组镜头。19世纪的美国是旧世界的美好彼岸,让受不了压迫和处于绝境的人有个新希望。想起昨天美国大使馆下的微博评论,只有唏嘘,就像影片里揶揄的:瑞典的形势真的很糟糕,连虱子都要移民。
北美移民史之瑞典篇的史诗式电影,管中窥豹完整还原19世纪这段不怎么广为人知的瑞典移民史。剧情饱满,人物丰满,在技术上也是长镜头的典范。在豆瓣上冷门到可怕,但真切已经不止是一部电影那么简单了。